Кадрирование
29 декабря 2009 г. 10:50

Не касаясь творческих вопросов кадрирования снимков, рассмотрим технические методики. Первый метод прост,понятен и широко используется пользователями.

1. Выбираем инструмент Crop. Нечего не надо менять на панели свойств инструмента!
2. Устанвливаем указатель инструмента в угол прямоугольника кадрирования и протягиваем определяем границы кадра. Проверяем размеры кадра на палитре Info.
3. При необходимости перемещаем рамку кадра с помощью курсорных клавиш или мыши при нажатой клавише CTRL.
4. Обрезаем кадр по рамке нажатием клавиш ENTER или двойным щелчком внутри рамки.

Второй метод более гибок и позволяет получить фигурные границы сюжетной области.

1. Выбираем один из инструментов выделения (Rectangular Marquee,Elliptical Marquee,Lasso или Palygonal Lasso). Ничего не нужно менять на панели свойств инструмента!

2. Избранным инструментам обводим границу сюжетной области. Граница можент быть не только прямоугольной,но и фигурной.

3. Для фигурной границы сформируем подложку. Продублируем текущий слой (Layer → Duplicate Layer). Создаём новый слой (Layer → New → Layer) и перетаскиваем его ниже дублированного слоя. Открываем новый слой Background и заполняем новый слой нужным цветом.

4. Оформляем границу сюжетной области. Даём команду Select → Feather и в деологовом окне Feather Selection устанавливаем величину растушёвки границы.Переходим в режим быстрой маски (Q) и проверяем начертания контура.Возвращаемся в нормальный режим (Q).

5. Обрезам изображение по контуру: Image → Crop. нвертируем (Select → Inverse) и очищаем (Edit → Clear) област выделения. Снимаем выделение (Select → Deselect).

Вам всего лишь нужно запомнить 7 правил кадрирования:

1. Начнём с фрагмента — «только лицо». Глаза — зеркало души. Давая крупным планом лицо, мы сосредотачиваемся на внутреннем мире человека, проваливаемся в него и затягиваем туда зрителя. Для этого надо прочувствовать того, кого снимаешь и помочь ему раскрыться, а потом поймать момент истины.
2. Классические «голова и плечи». Всё ещё внутренний мир, но уже с примесью социальности. Здесь сразу видно, есть ли на человеке одежда. Плечи хорошо выражают отношение человека, поэтому кадрируем так, чтобы сохранить их выразительность. Как правило, линия обреза идёт ниже ключицы. Сверху же кадрирование идёт выше головы — обрезка макушки уже ничем не оправдана.
3. «Голова и грудь». Мы уже отошли на безопасную дистанцию от внутреннего мира и в душу не лезем. Глаза для нас по-прежнему важны (они всегда важны), но основная игра у нас — положение головы и рук. Суставы бережём, не режем. Если в кадре появляются кисти рук, удваиваем внимание. Съёмка рук — кистей и пальцев — очень непростая вещь. Не у каждого человека фотогеничные руки. Кроме того, кажущиеся естественными положения кистей на кадре могут выглядеть несколько странно. Например, ладонь, повёрнутая тыльной стороной может казаться очень огромной. Или при каком-то положении руки может возникнуть иллюзия, что у человека не пять, а всего четыре или три пальца. Смотрите на руки! И смотрите на треугольник, образованный кистями и глазами.
4. «Поясной портрет». Человек в этом ракурсе виден в обычных ситуациях. Например, по телевизору. Он уже общается не только с нами, но и со всеми, кто есть рядом. На первый план выходят жесты. Правила всё те же — избегать обрезания по суставам. Отдельно скажу про тазобедренный сустав. Вообще то по нему обрезать тоже не рекомендуется. Но эта часть тела часто может быть прикрыта одеждой или замаскирована позой. Смотрите по обстоятельствам.
5. «3/4» выше колен. Тоже один из классических вариантов. Ноги добавляют активности, динамики, готовности к действию. Это ещё больше проявится в следующих двух вариантах. Сейчас же пока только намёк. Точка съёмки — как правило с уровня подбородка модели. Колени не трогаем — боже упаси обрезать по ним! Если руки-ноги вытянуты в нашу сторону или от нас, их пропорции исказятся. Хорошие кадры в этом случае очень редки (даже на плакате «ты записался в добровольцы?» использован «телевик» и рука согнута, чтобы палец не слишком далеко ушёл от груди). Опять же смотрим на жесты.
6. Тоже «3/4», но ниже колен. Ещё больше динамики и действия, ещё больше возможности для широких жестов руками. Человек общается с нами уже не глазами, тет-а-тет, а всем телом, фигурой. Поэтому здесь и в варианте «в полный рост» следим за общей игрой линий и контуров. Модель не должна стоять столбом или вытягивать руку, изображая подъёмный кран. Посоветуйте модели представить, что она стоит в дверном проёме раза в два шире модели. И она должна жестами, позой как можно более плотно заполнить этот проём. Цель в том, чтобы прямоугольник кадра был заполнен более-менее равномерно.
7. «Портрет в полный рост» — тоже классика. Их три, «классики» — «голова с плечами», «3/4» и «в полный рост». Здесь мы показываем человека целиком — что-то общее про него, как он живёт в этом суетном мире, как общается с ним. Далеко не все люди хорошо снимаются в этом ракурсе. Наверное потому что не все умеют правильно жить… Здесь важен общий силуэт и настрой позы. Неправильно повёрнутая нога может выглядеть очень комично, особенно стопа. Стопы — очень выразительные части тела. Женщины удлиняют икры засчёт туфель с каблучками — но красиво это будет выглядеть, только если снимать телевиком. Поэтому в большинстве домашних студий редко получаются качественные портреты в полный рост — не хватает места.